Sân khấu nói chung và sân khấu nghệ thuật truyền thống nói riêng lâu nay đang phải đối mặt với “bài toán nan giải”, đó là khủng hoảng thiếu nghệ sĩ trẻ, nhất là nghệ sĩ tài năng đủ sức để gìn giữ, phát huy giá trị di sản nghệ thuật truyền thống của cha ông. Chính vì thế, có thể nói, đầu tư vào lực lượng trẻ chính là sự đầu tư cho tương lai của nền nghệ thuật sân khấu nước nhà...
Trung tuần tháng 10 vừa qua, Hội Sân khấu Hà Nội đã tổ chức Hội thảo “Xây dựng kịch bản sân khấu đề tài đương đại” thu hút sự quan tâm, đóng góp tâm huyết của các đơn vị, nhà nghiên cứu, nghệ sĩ sân khấu Thủ đô. Hội thảo được tổ chức trong bối cảnh sân khấu trong những năm gần đây có sự trầm lắng, vắng bóng kịch bản sân khấu về đề tài đương đại được dàn dựng, biểu diễn...
Có thể nói, gần chục năm trở lại đây, sự xuất hiện liên tục của các vở diễn mang thương hiệu “Sân khấu Lệ Ngọc” đã đem đến cho sân khấu Thủ đô sự sôi động đáng kể. Có được điều đó chính là nhờ NSND Lệ Ngọc - “bà chủ”, “linh hồn” của Sân khấu Lệ Ngọc cùng niềm đam mê bất tận với sân khấu của mình đã nỗ lực tận hiến mỗi ngày. Bởi vì, với NSND Lệ Ngọc thì “Sân khấu chính là lẽ sống của đời tôi!”.
Đề tài về người đồng tính xuất hiện trên sân khấu từ khá lâu, nhưng trước đây chủ yếu là trên sân khấu hài với những màn “chọc cười” khán giả. Những năm gần đây, khi nhận thức, quan niệm về người đồng tính trong cộng đồng LGBT (viết tắt tiếng Anh của cụm từ cộng đồng đồng tính, song tính và chuyển giới) trở nên cởi mở và thấu hiểu hơn, những vở diễn về đề tài xoay quanh cuộc sống, tình yêu đồng tính đã xuất hiện nhiều hơn trên sân khấu chính kịch ở cả 2 miền Nam - Bắc...
Liên hoan Sân khấu Thủ đô lần thứ V năm 2022 sẽ diễn ra từ ngày 25/9 đến 2/10 tại Hà Nội với sự tham gia của 13 đơn vị sân khấu công lập và ngoài công lập.
Không chỉ dồn dập công bố nhiều tác phẩm mới được tập trung đầu tư kỹ lưỡng sau một thời gian dài tạm dừng biểu diễn do ảnh hưởng đại dịch COVID-19, sân khấu có nhiều dấu hiệu khởi sắc khi nhiều suất diễn chật kín khán giả.
Sân khấu kịch nói bằng tiếng Anh là món mới khá hấp dẫn với khán giả thị thành. Với những vở có kịch bản gốc từ nước ngoài, kịch tiếng Anh là cách truyền tải trọn vẹn tinh thần tác phẩm. Nhưng hiện nay, hình thức kịch nói này vẫn dừng lại ở mức giao lưu, trau dồi vốn liếng ngoại ngữ là chính chứ rất ít sân khấu chuyên nghiệp phục vụ nhu cầu thưởng thức nghệ thuật của người dân và khách nước ngoài.
Sân khấu Sài Gòn chính thức tranh tài đợt 2 của Liên hoan kịch nói toàn quốc 2021, diễn ra từ ngày 3/1 đến ngày 17/1 tại TP. Hồ Chí Minh. Liên hoan kịch nói toàn quốc 2021 được tổ chức trực tiếp tại Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang (136 Trần Hưng Đạo, quận 1, TP.HCM) với tiêu chí bảo đảm thực hiện các quy định về phòng chống dịch COVID-19.
Gặp Đại úy, nghệ sĩ Đăng Hòa (Nhà hát Công an nhân dân) ngoài đời, tôi mới hiểu lý do vì sao anh lại có duyên với những vai diễn chính khách, tướng lĩnh đến vậy. Ở tuổi 44 trông anh già dặn, chững chạc và điềm đạm. Dịp này, anh mới đón niềm vui lớn khi trở về từ Liên hoan Kịch nói toàn quốc năm 2021 (tổ chức tại Hải Phòng) với 1 Huy chương Vàng, 3 Huy chương Bạc và 1 Huy chương Đồng.
Đối với sân khấu nói chung và các bộ môn nghệ thuật sân khấu kịch hát truyền thống như chèo, tuồng, cải lương nói riêng, những vở diễn về đề tài lịch sử vẫn luôn là lợi thế đáng kể. Trong nhiều năm qua, hầu như năm nào các nhà hát của các bộ môn kịch hát truyền thống cũng xây dựng những vở diễn mới về đề tài lịch sử. Hiện tại, bối cảnh sân khấu đang gặp nhiều khó khăn, nhưng các cơ quan quản lý nhà nước về văn hóa vẫn cần có sự quan tâm đúng mức, có kế hoạch, chiến lược đầu tư dài hơi cho mảng đề tài này.
