Chiều 6/12, lễ trao giải cuộc thi và triển lãm Mỹ thuật Việt Nam năm 2023 đã diễn ra tại Bảo tàng Hà Nội. Đây là sự kiện do Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch phối hợp với UBND TP Hà Nội tổ chức.
#Mỹ thuật Việt Nam
Tiến sĩ Trần Hậu Yên Thế chia sẻ rằng, không phải ngẫu nhiên mà khi chọn 4 họa sĩ nổi tiếng đầu thế kỷ 20, một nhà nghiên cứu mỹ thuật Nhật Bản chọn Nguyễn Gia Trí, Tô Ngọc Vân, Nguyễn Cát Tường và Trịnh Hữu Ngọc và gọi họ là bộ tứ huyền thoại của hội họa Việt Nam. Trong đó, họa sĩ Trịnh Hữu Ngọc đã sống một cuộc đời lặng lẽ nhưng để lại một di sản tinh thần to lớn cho nền Mỹ thuật Việt Nam.
Sau một thời gian dài bị ảnh hưởng nặng nề bởi đại dịch COVID-19, ngày 25/2, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội) chính thức mở cửa Không gian Mỹ thuật Việt Nam đương đại. Thu hút sự chú ý của đông đảo người yêu hội hoạ, đặc biệt là các hoạ sĩ, không gian mới này còn được kỳ vọng sẽ mở thêm cánh cửa mới cho Mỹ thuật đương đại, giúp hình dung rõ hơn lộ trình của Mỹ thuật Việt Nam từ đổi mới cho đến nay.
Vượt qua năm 2020 đôi phần ảm đạm cảm xúc vì dịch bệnh, giữa những ngày rét đậm đầu năm mới 2021, những người yêu mỹ thuật được "sưởi ấm" phần nào trong không gian triển lãm "Sắc Dó 3" của hoạ sĩ Vũ Thái Bình.
Không gian trưng bày “Sưu tập tranh cổ động” vừa được Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (số 66 Nguyễn Thái Học, Ba Đình, Hà Nội) khai trương đón công chúng.
Khi điều kiện sống ngày càng được nâng cao, nhu cầu về các sản phẩm mỹ thuật ứng dụng ngày càng lớn, bên cạnh việc hướng tới các sản phẩm có công năng tốt, mỗi người còn hướng tới vẻ đẹp, yếu tố văn hóa và giá trị thẩm mỹ. Điều này mở ra triển vọng cho mỹ thuật ứng dụng phát triển.
Trong cuộc kháng chiến 9 năm chống Thực dân Pháp xâm lược (1945-1954), các nghệ sĩ thuộc thế hệ tiền bối của nền Mỹ thuật Việt Nam cũng rời bỏ “tháp ngà nghệ thuật” lên chiến khu theo kháng chiến.
Khá lâu rồi, đời sống mỹ thuật Việt Nam với nạn tranh giả tràn lan khiến công chúng yêu hội họa mất niềm tin, họa sĩ mất phương hướng. Nhưng trong sự náo loạn đó, cuộc trở về của hai họa sĩ Thang Trần Phềnh tại Hà Nội và Lê Văn Xương - với triển lãm "Điều kỳ diệu" tại TP. HCM như những nốt trầm sâu lắng. Một cuộc trở về của những sắc màu cũ.
Trong cuốn sách "Bảy ngày trong thế giới nghệ thuật", tác giả Sarah Thornton nêu lên 7 hạng mục mà một thế giới nghệ thuật đương đại phải đạt được gồm: Trường dạy mỹ thuật, hội chợ nghệ thuật, nhà đấu giá, xưởng của nghệ sĩ, triển lãm bom tấn, tạp chí chuyên sâu và bộ sưu tập lớn.
Nhà điêu khắc Điềm Phùng Thị (1920-2002) là một gương mặt xuất sắc của nền mỹ thuật Việt Nam, được thế giới công nhận.
Danh họa Nguyễn Phan Chánh đã đi đến tận cùng nghệ thuật tranh lụa, ở đó, người ta thấy từ màu sắc, đường nét, hình khối ấy là của Việt Nam, chứ không lẫn lộn vào đâu khác.
Không cần danh xưng nghề nghiệp trước tên, Phạm An Hải đã định danh mình 20 năm nay trong nền mỹ thuật Việt Nam và quốc tế.
Trần Đại Thắng nói, anh sẽ dành một năm đi khắp Việt Nam và vòng quanh thế giới để tìm hiểu về thị trường mỹ thuật và tìm câu trả lời về đời sống nghệ thuật đương đại, về con đường mà Thắng đang lựa chọn. Cho nên cũng dễ hiểu, khi Mỹ thuật Việt Nam đang trong những cơn khó ở, Thắng lại dám mở galary ngay giữa Hà Nội.
Thu nhập của các họa sĩ đương đại vẫn là một con số bí mật. Ở ngành nào cũng vậy, có người giàu kẻ nghèo, nhưng hội họa thì sự chênh lệch phân biệt nhìn rõ như ban ngày. Có một nhóm họa sĩ Việt con số này không nhiều, giàu nứt đố đổ vách, kinh tế hoàn toàn mang lại từ nguồn bán tranh của chính mình với thu nhập khủng. Ngành nào cũng có đại gia, trong hội họa cũng vậy. Đại gia mỹ thuật, chính là các họa sĩ nức tiếng trong làng hội họa Việt Nam đương đại. Nhưng nếu thông tin về họ thì rất ít.
